2019年11月9日上午，来自威尼斯144777cσm的赵哲超老师为法新班的同学带来了一堂别开生面的视觉设计课——《视觉传达基础》。

教学在威尼斯144777cσm实验室进行，实验室内的电脑里装载着的Adobe软件为同学们学习视觉设计提供了充分的硬件支撑。

赵老师从“对传统文化的创新解读”为切口，介绍了“敦煌年礼”是如何从传统文化中获取创作灵感，进行再创作的过程。

“敦煌文化瑰宝璀璨万千，如何讲好敦煌故事呢？”结合媒体融合多向发展的趋势，赵老师介绍道：“我们要不断尝试和探索新的文化传播方式，通过数字创意表达对传统文化进行深度解读，赋予敦煌新的生命，通过“设计创新”实现与大众更深层的沟通。”

赵老师强调设计创新不是空穴来风的创新，是在尊重文物和历史原貌的基础上，结合大众审美需求进行设计再创作的“创新”，体现了知识内容到视觉图形的转化。以敦煌年礼为例，其设计团队通过对数张壁画背景知识的学习，提炼故事场景视觉形象，运用新创意和新设计将传统精粹与当代审美、当代价值观相结合，赋予其新生趣和新生命，从而让更多的人愿意主动接近、了解、热爱敦煌文化。

最后，赵老师告诉同学们，视觉画面的设计表现是整个创意表达的执行阶段，决定了受众能够看到什么和最终的传播效果，这就需要运用视觉传达设计相关的基础理论不断的进行试错实践，通过画面的综合评价，确定最终的效果呈现。因此，设计者要牢牢扎根于传统文化宝库，发掘其精粹，同时兼顾大众现实。赵老师鼓励大家在这个过程中不断试错，好的设计作品的呈现是在不断试错和平衡各种关系中实现的，寻求兼顾传统与现代、兼顾好文化与市场的设计，创造出优秀的时代作品。

对传统文化的“创新解读”在某种意义上是与先人达成“神通”，在那精神一刹那的碰撞间发现：人类的灵魂竟然如此相通。小时候伴妹仔入睡的九色鹿，守着金银财宝的坐龙，在我们20岁的今天，在一个个设计师的笔下又重新出现。

“今天，我们重新想象，也从心欣赏，千年前古代画师的写实或写意，冥冥中暗含了此时的心情，与壁画故事隔空对话的瞬间，时间也变得隽永。”[1] 如此以往，代代际际，葳蕤繁茂。

[1]摘自敦煌研究院官方公众号：“敦煌研究院”。